范成大《窗前木芙蓉》诵读茶座

冒着秋日的微寒，孤单的木芙蓉努力盛开着，它们心中的酸楚应当与客居他乡的游子是相同的吧。 但任凭风霜连续不断地摧残，木芙蓉也决不会像那些凋零败落的花草一般愁怨不已。

辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。 更凭青女留连得，未作愁红怨绿看。

xīn kǔ gū huā pò xiǎo hán huā xīn yīng sì kè xīn suān gèng píng qīng nǚ liú lián dé wèi zuò chóu hóng yuàn lǜ kàn

木芙蓉：又名芙蓉花。 辛苦：形容其孤寒冷落以及开花之艰难。 小寒：天气稍寒，木芙蓉开花于八九月，因此这里的小寒，并非指节气。 客心：旅人之情，游子之思。 青女：传说中掌管霜雪的女神。借指霜雪。 愁红怨绿：指经过风雨摧残的残花败叶。多寄以对身世凄凉的感情。

　　这首诗具体写作时间不可确考。从诗的内容和表现风格来推测，象是范成大早年迫于生计而奔波或是为了科考而旅居在外时所作。《窗前木芙蓉》是一首即景咏物诗。一般来说这类诗在创作中带有更多的主观随意性，往往是某一偶然的情境触发了作者的创作激情。此诗的触发点是窗前烂漫开放的木芙蓉花，它触发了范成大的创作激情。范成大生长在亡国的悲歌声中，十多岁时，又先后失去了父母，清苦贫寒，孤独无依，这一些都恰似诗人所描写的“辛苦孤花”。正是基于这一原因，当诗人看到霜风秋寒中的芙蓉时，难免要勾起自己的满怀思绪。

　　《窗前木芙蓉》是一首七言绝句。该诗写秋天盛开的木芙蓉花不怕寒霜，傲然怒放：前两句写木芙蓉孤寂、辛苦的处境，但能冲破小寒，孤花独放，由此推想木芙蓉的心也象游子那般辛酸。三，四句顺口而出，响亮回答，任凭青女逗留多久，木芙蓉绝不会畏缩屈服。这首诗巧妙地融物以情，喻己以物，浑然一体，了无痕迹。诗人借花抒怀，申明自己虽然漂泊而未逢时，但决不向命运低头的坚强意志，表现出少年人意气风发、昂扬不凡的气度。

诗一破题便讲“辛苦孤花破小寒”，把所咏之物推入了一个特有的氛围之中。芙蓉秋季开花，清丽淑雅。既不象牡丹那样雍容华贵，也不似梅花一般俏瘦冷峻。但她在某种意义上却又兼俱了前二者的特点：艳丽大方，绽开于百花凋零之时，秋风小寒，自是风姿依然。所以诗人讲“辛苦——孤花——破——小寒”，其间实际上重重叠叠了多种意蕴。以“辛苦”和“孤”言其本身之无依，同时也暗衬花开之不易；以“小寒”点明时分，推出自然光景，亦在照应花开之不易；中间贯之以“破”，使得原本对立的双方出现了某种倾向。但就全句来看，破则虽破，但并未泯灭其“辛苦”，未摆脱其“孤”，因而这句所提示的氛围，依然带有明显的凄清冷落的色调。接下第二句“花心应似客心酸”，就是在这种基调之上的延伸。它已由孤花破寒之辛苦表象进而更加深入到花的内部，讲花“心酸”。当然，这里花之所以“心酸”，归其始因，也还是由于前句所言之“辛苦”和“孤”。所以这两句在内蕴上是紧紧相连的，二者同承一脉，意在表明霜天芙蓉的孤寂寒凄之状，从而加深其内心所潜藏的落寞苦楚之情。 　　随后两句，整体地看，既可以视为是前两句的连续，又可以当作是前两句的承转。如果说前面讲“心酸”已由表层而潜入内心，那么这两句则是从内心所激荡上来的主观意愿。它不仅反映了诗人所咏的芙蓉之情，而且也表现了一种骨格，一种气质。 　　“更凭青女留连得”，似乎是一种骄傲自豪的宣言：霜风秋寒，你随意盘桓吧！其中的潜台词也就不言自明了。芙蓉又被称作“拒霜”，观其名就知是不畏霜寒的花木，因而此处呼唤霜神，恰巧突出了其坚强的个性，同时也与那些争胜斗妍的春花形成了鲜明的对照。 “未作愁红怨绿看”，“愁红怨绿”是指在风雨摧残中春花凄然零落、愁怨无奈的情状，暗示了春花虽然艳丽，但其本质上却是那样地柔弱，那样地经不起风雨。这样的写法，不仅带有一种理性的说明，而且在视觉和感觉上仿佛也创造出了具体可感的形象体。 　　实际上，这首诗作为即景咏物之作，除了对咏写对象的描述之外，更主要的在于深潜在诗中的诗人自身性情的流露，并能从自然隽秀中品测到作者的禀性特质。讲“花心应似客心酸”，就是以己意而度花情，颇有花怜人，人惜花的味道。当然，生活的困窘和坎坷固然带来无数的艰难辛酸，但它同时也砥砺和磨炼人的意志，造就人的气格。这种气格贯注于作者本身，形成其人生原则，进而自然地流溢于言行之中。正因为如此，才使得作者对芙蓉的描述不仅在其辛苦孤单的外观，而是进一步揭示它坚强的品质。