李白《古风·其三十九》诵读茶座

我登上高处，望向四周，但见天地间茫茫无际一片。 万物被严霜覆盖着，荒野里吹来一阵阵西风。 荣华易逝，有如东流水一去不返，人间万事如波浪起伏，变化无常。 白日即将西落，浮云出没不定，遮掩着落日的光辉。 如今燕子和麻雀竟然在罕见的梧桐树上筑巢，反而鸳鸯只能栖在长着刺的枳棘之上。 昔日陶潜唱过《归去来辞》辞官而去，还是回家去吧，我也学欲学冯谖，弹剑高歌，感叹行路真难。

登高望四海，天地何漫漫！ 霜被群物秋，风飘大荒寒。 荣华东流水，万事皆波澜。 白日掩徂辉，浮云无定端。 梧桐巢燕雀，枳棘栖鸳鸾。 且复归去来，剑歌行路难。

dēng gāo wàng sì hǎi tiān dì hé màn màn shuāng bèi qún wù qiū fēng piāo dà huāng hán róng huá dōng liú shuǐ wàn shì jiē bō lán bái rì yǎn cú huī fú yún wú dìng duān wú tóng cháo yàn què zhǐ jí qī yuān luán qiě fù guī qù lái jiàn gē xíng lù nán

古风·其三十九

四海：指天下。 漫漫：无涯无际。 “霜被”句：谓各种花草树木因受霜寒而呈现出一派秋色。被：披，覆盖。 大荒：广阔的原野。 徂辉：太阳落山时的余辉。 枳棘：有棘刺的灌木。 “梧桐”二句意为，鸳鸾本来栖宿于梧桐，燕雀只配作巢于枳棘，现在情况正相反。谓黑白颠倒，是非错位。喻小人居子高位，而君子不得其位。鸳鸾：即鹤雏鸾凤之属。 归去来：回去吧。东晋诗人陶渊明不愿逢迎权势，弃官归乡，并作《归去来兮辞》。 剑歌：弹剑而歌。《战国策·齐策》记载：战国时齐人冯谖为孟尝君门客，最初不如意，曾三次弹剑而歌。《行路难》：乐府“杂曲歌”调名。《乐府解题》云：“《行路难》，备言世路艰难及离别悲伤之意。”行：一作“悲”。

　　詹锳《李白诗文系年》系此诗于天宝三载（公元744年）所作。按此诗末二句与李白《行路难》之二末句“行路难，归去来”情绪一样。而《行路难》三首，一般认为是长安“被放之初”所作，故此诗之作年应与之同时，约当天宝三年（公元744年）之秋，这时的他，已在长安生活了两三年，对朝廷和社会弊端有了不少体验。他从自身的遭遇里，看到了朝廷不合理的用人现象，愤怒而致产生归隐之念，并发而为诗。

　　《古风·其三十九》是一首五言古诗。诗的前四句展现出诗人登高远眺的壮阔视野，以自然之秋景喻世态之凄凉；中间四句说自己遭际不顺遂，是因朝政晦暗；后四句则进一步说明当时朝廷用人不当的现象，表现出诗人在经历仕途坎坷和波折之后的无奈心情。这首诗比兴隐微而又显豁，感情沉郁而又奔放，虽是一曲慷慨悲愤的剑歌，但自有豪气充溢其间。

此诗作于诗人初离朝廷之时，写诗人登高望远，看到天地广大无边，群物被霜而秋，从而想到光阴飞逝，荣华似水，人生短促，身世飘摇，贤愚颠倒，最后发出“行路难”、“归去来”的悲叹。全诗感慨朝政昏暗，贤愚颠倒，世路艰险，表现了诗人老大无成，决心归隐的愤懑之情。 　　“登高望四海，天地何漫漫。霜被群物秋，风飘大荒寒”四句乃登临所见之秋景。茫茫天地间，但见严霜覆万物，西风吹荒野，道不尽景象的浩大空洞与苍凉萧索。这景象，既是大自然深秋的画面，又是社会冰冷的写照。诗人不仅身寒而且心寒了。 　　第五、第六句，说明他遭遇的不顺逐。他在41岁的时候，受召入长安，供奉翰林。初始心情兴奋，想有一番作为，但值玄宗后期，政治日趋腐败黑暗，贤能之士屡遭排斥、迫害。李白秉性耿直，对黑势力不能阿谀奉承，因而遭谗言诋毁，在长安不满2年，即被迫辞官离京，故发出以上2句诗。此2句也可看出他不艳羡荣华富贵。 　　第七、第八句，说明他不顺逐的际遇是因“白日掩徂辉，浮云无定端”所致。“徂辉”即落日之余辉，这里暗喻朝政不明。“浮云”，喻谗毁他的恶势力。 　　第九、第十句，进一步说明当时朝廷用人不当的现象。“鸳鸯”是传说中高贵的鸟类，“非梧桐不止，非练实不食，非醴泉不饮”；“枳棘”乃两种多刺的恶木，非“鸳鸯”所能息止。然而，“鸳鸯”竟栖身于此，与得意的“燕雀”形成多么强烈的对比。诗人以此上下错位的现象比喻君子失所，小人得志的社会现象，同时也具体说明了本身所遭遇到的正是有才而不得善待的情况。 　　第十一、第十二句，说明诗人无奈及无能为力的心情。他无法改变这种现状，只好归隐，同时自由地吟唱《行路难》来发泄对社会不公的抗议。“归去来”指陶渊明的《归去来辞》；“剑歌”，指孟尝君食客冯欢因未被重用曾弹剑而歌意欲离去事。它们已成为封建社会失意者的精神武器。诗人李白即以此为武器，准备拂袖而去了！《古风》（其三十九）与《行路难》是李白的同期之作，但风格迥异。《行路难》直率激越：愤不遇，则高喊“大道如青天，我独不得出”：有信心，则狂歌“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，体现了诗人的独特气质和李诗的主要风格。《古风》（其三十九）则显得含蓄婉曲，感情和缓。与此诗风格及内容最为相近的是《古风》（其五十四）皆为：愤不遇。 　　这首诗突出的特点是沉郁而又奔放的感情，隐微而又显豁的比兴。诗中描写那风霜肃杀的寒气，“浮云”、“徂辉”的昏暗，“燕雀”、“鸳鸾”的反常，无不笼罩着一种沉重郁结的压抑；而那“登高”远望的气概，“漫漫”天地的胸襟，“流水”、“波澜”的感喟，慷慨悲愤的“剑歌”，仍然掩盖不住浪漫主义“诗仙”的一腔豪气。清人沈德潜说：“太白诗纵横驰骤，独《古风》二卷不矜才，不使气，原本阮公，风格俊上……。”诚然此诗不似其它作品那样矜才使气，放浪恣肆，而是沉郁之中仍带奔放，压抑之下不掩豪气。 　　通篇多用比兴象征，但又不像阮籍《咏怀八十二首》那样“文多隐蔽”，“难以猜测”，而是“微而彰”，“婉而丽”，讽刺的深意埋藏在连翩而来的物象之中，可谓深得风雅之旨。其次，此诗虽属古风，然多用对句，如“霜被”与“风飘”二句，写尽天地空间；“白日”与“浮云”二句，概括昏君奸佞；“梧桐”与“枳棘”二句构成贤愚对比。虽平仄不拘，而事类颇对；虽时用典故，却信手拈来，自然无迹。凡此，皆有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的“不功而工”之妙。